La période des Fêtes à Montréal s’annonce encore plus magique! Après avoir captivé 16 villes et séduit tant les critiques que le public à l’international, Lighthouse Immersive Studios et Walt Disney Animation Studios sont heureux d’annoncé que l’exposition Immersive Disney Animation débarquera à l’Arsenal art contemporain à Montréal, à partir du 15 décembre 2023. Après avoir accueilli des milliers de visiteurs à travers le monde, l’expérience sera présentée dans la métropole en anglais et en français.
Les billets sont disponibles dès aujourd’hui au : lighthouseimmersive.com/Disney.
« L’enthousiasme du public à Montréal, pour l’exposition Immersive Disney Animation a été tellement incroyable que nous ne pouvions envisager un meilleur arrêt au Canada. Nous sommes impatients de célébrer les Fêtes dans cette ville magique », a déclaré Corey Ross, producteur et fondateur, Lighthouse Immersive Studios.
Fort de près d’un siècle à tisser des histoires animées inoubliables pour tous les âges, Walt Disney Animation Studios s’allie au plus grand créateur d’expériences immersives par projections en Amérique du Nord, qui est notamment derrière l’exposition The Original Immersive Van Gogh, ayant conquis plus de 20 villes en Amérique du Nord. Cette collaboration vise à célébrer la musique et l’art issus du vaste répertoire des films d’animation de Disney, allant des succès contemporains tels qu’Encanto, Zootopie et La Reine des neiges, aux classiques intemporels comme Le Roi Lion, Peter Pan et Pinocchio. Le public aura l’impression d’être transporté dans l’univers extraordinaire des personnages adorés de Disney et de ne faire qu’un avec eux.
« Jusqu’à présent, nous avons présenté Immersive Disney Animation dans 16 villes. Nous nous attendions à un accueil chaleureux, mais l’enthousiasme débordant du public envers cette expérience nous a véritablement sidérés. L’héritage intemporel des mondes, des histoires et des personnages des films d’animation Disney est indéniable. », déclare Corey Ross.
L’équipe de création de l’exposition Immersive Disney Animation est dirigée par J. Miles Dale, dont le film La Forme de l’eau a remporté l’Oscar® du meilleur film en 2018. « En tant que cinéaste, je cherche constamment à imaginer des concepts qui captivent le public de nouvelle façon et à lui offrir quelque chose d’absolument inédit. Même si l’adoption des nouvelles technologies dans cette expérience immersive est exaltante, il demeure essentiel de préserver l’attachement émotionnel que les admirateurs de Disney ont tissé avec les personnages et les histoires qui leur sont chers. C’est précisément ce que l’approche novatrice de Lighthouse Immersive Studios a accompli, en permettant aux spectateurs d’interagir activement avec leurs personnages préférés issus de la vaste collection des films d’animation Disney. La plupart de nos invités ont regardé ces films à maintes reprises, mais ils nous confient qu’ils les découvrent sous un jour complètement nouveau, et c’est précisément notre objectif. »
Le studio Cocolab, établi à Mexico, a travaillé avec J. Miles Dale et l’équipe chargée de préserver l’héritage créatif de Walt Disney Animation Studios, afin de mettre au point le programme pour Lighthouse Immersive Studios. La productrice Dorothy McKim, reconnue pour son travail sur le film nominé aux Oscars À cheval!, est à la barre du projet pour Disney Animation.
« Ma carrière s’étale sur 40 ans au sein de Disney Animation, et je considère comme un véritable privilège de collaborer avec Lighthouse Immersive pour présenter de manière excitante et novatrice nos personnages, nos histoires et nos films au public », déclare Dorothy McKim. « Observer la joie et l’enchantement que le spectacle suscite chez le public fait rêver. »
Outre l’innovation exceptionnelle des projections ayant forgé la réputation de Lighthouse Immersive, l’expérience Immersive Disney Animation s’enrichit d’un environnement d’envergure conçu par David Korins, directeur créatif mondial chez Lighthouse Immersive (nominé aux Tony Awards®, comptant plus de 20 spectacles à Broadway à son actif, dont Hamilton, et lauréat d’un Emmy Award® pour Grease Live).
Le spectacle offre une immersion interactive unique : les visiteurs se déplacent au cœur de projections réactives au sol tout en arborant des bracelets personnalisés qui s’illuminent en parfaite synchronisation avec les projections, réagissant aux mouvements du public dans les galeries. Lors d’un moment particulièrement spectaculaire, l’équipe des effets spéciaux de Gazillion Bubbles remplit de bulles les 500 000 pieds cubes de galeries.
Corey Ross témoigne de l’enthousiasme que suscite le projet de Disney et de Lighthouse Immersive. « Imaginez-vous voyager dans Zootopie aux côtés de Judy Hopps, plonger dans les profondeurs de l’océan en compagnie d’Ariel, voler sur un tapis magique avec Aladdin, et pénétrer dans la Casita avec Mirabel et la famille Madrigal. Voilà où l’expérience Immersive Disney Animation vous emmène. »
L’équipe chargée de préserver l’héritage créatif de Walt Disney Animation Studios collabore avec Lighthouse Immersive pour offrir une présentation inédite de sa collection de films au public.
À PROPOS DE WALT DISNEY ANIMATION STUDIOS
Alliant art et narration à une technologie révolutionnaire, Walt Disney Animation Studios est un studio d’animation dirigé par des cinéastes responsables de la création de certains des films les plus adorés à ce jour. Walt Disney Animation Studios continue de s’appuyer sur son riche héritage d’innovation et de créativité, depuis le tout premier long métrage entièrement animé, Blanche-Neige et les Sept Nains en 1937, à La Reine des neiges 2, paru en 2019 et devenu le film d’animation le plus réussi de tous les temps, en passant par Encanto, 60e long métrage d’animation, qui a remporté un Oscar®. Parmi les créations intemporelles du studio figurent Pinocchio, La Belle au bois dormant, Le Livre de la jungle, La Petite Sirène, Le Roi lion, La Reine des neiges, Les nouveaux héros et Zootopie.
À PROPOS DE LIGHTHOUSE IMMERSIVE
Lighthouse Immersive conçoit, produit et présente des expériences artistiques numériques, immersives et novatrices grâce à ses galeries d’art numériques expérientielles, cherchant à cultiver l’esprit communautaire et la créativité au moyen d’événements et d’expositions à grande échelle de toutes les formes d’art. Lighthouse Immersive a présenté en première mondiale les expositions Immersive Van Gogh, Immersive Frida Kahlo, Immersive King Tut et Immersive Klimt : Revolution dans plus de 21 villes en Amérique du Nord, dont Toronto, New York, Los Angeles, Chicago, Dallas, Las Vegas, Boston et Denver, et étend actuellement ses activités à d’autres marchés. À ce jour, Lighthouse Immersive a vendu plus de 6 millions de billets pour l’expérience Immersive Van Gogh partout en Amérique du Nord. Artnet a baptisé le projet « l’un des plus grands phénomènes artistiques de tous les temps ».
À PROPOS DE ARSENAL ART CONTEMPORAIN
Arsenal art contemporain est un centre d’art privé et une initiative culturelle fondés par les mécènes Pierre et Anne-Marie Trahan. Arsenal art contemporain se consacre au soutien, à la promotion et au développement de l’art contemporain canadien par le biais de divers projets, incluant la présentation des artistes contemporains canadiens aux côtés d’artistes internationaux dans des expositions organisées par des commissaires internes et invités de L’international. Inauguré en 2011 à Montréal, Arsenal art contemporain est maintenant aussi à Toronto (2013) et à New York (2017). Bien que certaines expositions voyagent d’une place à l’autre, la programmation de chaque centre d’art est adaptée à la communauté, à l’espace et au public de chacune des villes.
Crédit photos: Kyle Flubacker
